NYCC《星际牛仔》20周年庆repo：Cowboy Bebop这部风格鲜明的动画作品不仅在日本成为经典，而且在美国也粉丝众多，二十年后仍有无数年轻人为之如痴如醉。今天panel的各位嘉宾跟全场观众共同回顾了这场星际寻梦之旅，聊到很多幕后的故事。因为纯靠事后回忆，中间有不准确的地方还请各位见谅。
嘉宾从左到右：
美版史派克声优—Steven Blum，配过《星际牛仔》史派克，《GTO》鬼冢英吉，《火影》大蛇丸和再不斩，《混沌武士》无幻，《狼雨》Darcia，《变形金刚》红蜘蛛，《X战警》金刚狼等著名角色。也常做游戏配音，曾获得2012年最高产游戏声优的吉尼斯世界纪录。
美版配音导演，史派克前女友朱莉亚声优—Mary Elizabeth McGlynn，配过《攻壳机动队》草薙素子，《死神》蛇尾丸，《火影》多个角色，《狼雨》，《浪客剑心》等。她还是歌手，演唱过《寂静岭》的歌曲，做过《寂静岭》游戏系列的音乐。
原版机械设定—山根公利，作品包括《高达》《星际牛仔》等 。
原版人物设定、作画监督—川元利浩，作品包括《高达》《星际牛仔》《城市猎人》《狼雨》等。
编剧 — 佐藤大，作品包括《星际牛仔》《攻壳机动队》《狼雨》《混沌武士》等。
编剧—信本敬子，作品包括《东京教父》《星际牛仔》《狼雨》等。
嘉宾们合作过的动画不只是《星际牛仔》，还有《混沌武士》和《狼雨》等。而《混沌武士》也是《星际牛仔》的导演渡边信一郎监督执导的，《狼雨》也是《星际牛仔》的音乐制作者菅野洋子制作音乐的。
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Cowboy Bebop二十周年纪念活动刚开始就有重大惊喜！各位嘉宾上台后挨个打招呼跟大家致谢，感谢粉丝们到场。美版史派克Spike的声优和朱莉亚Julia的声优说很开心，我们两个迷弟迷妹终于见到原作大神们了！然后现场爆料：曾经配音情侣Spike和Julia的二人，最近两年在现实生活中已经订婚了！（全场欢呼）
主持人：当初有没有想过《星际牛仔》会大受欢迎？
【编剧佐藤大】《星际牛仔》是我初次担任编剧，当时根本不知道能做成什么样。 没想到这动画真的成功了！他也因此能够正式进入这个行业，成为多部动画的编剧。所以很感谢有这个机会。
【声优Steven】二十年前那时我也是初次担任男主，只是想好好干活，每次制作一集就认真对待一集，要对得起自己对得起观众。虽然《星际牛仔》非常有特色，但也没想到它会在美国爆炸式火起来。
【声优Mary】我也是初次担任配音导演。最初并不知道能做成什么样，但是我彻底惊叹于《星际牛仔》的美，那是台词、画面和音乐三位一体的美，是从来没有过的动画风格。尤其是当斯派克走进教堂的时候，音乐震撼了观众的心灵。
【角色设计/作画监督川元利浩】20年前谁都没想到会那么成功。如果有人当时跟我说《星际牛仔》会成为跨越时代的经典动画，我肯定会说：“你可拉倒吧！” 而且最初我们在pitch这部作品时，投资人也不喜欢啊。他们觉得我们没有宏大的星际战斗场面，肯定卖不好。后来好不容易开始制作，但我们最初心里也没有底。直到我第一次听到了菅野洋子无与伦比的配乐，开始暗暗觉得，诶我们没准能成功呢！整个作品的优秀不光在于制作团队，声优们演技也是出类拔萃，这才成就了经典，才会在20年后，万里之外仍然有这么多忠实粉丝欢聚一堂，纪念这部作品。
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主持人：什么时候感觉自己真的成功了？
【美国二人组】：此时此刻。(观众嗷嗷鼓掌)
【机械设定山根公利】20年前完全没想到会成功。后来看到作品广受欢迎，自己觉得还不错 。但也绝对想不到，《星际牛仔》会在海外都那么火。
【编剧佐藤大】是的，不只是美国，在法国都很火。最开始导演告诉我说这动画火啦！但是我根本不信（观众笑）。后来开始参加像今天这样的漫展等活动，遇到全世界各地的无数粉丝才意识到，啊，还真的是火了呢。
【声优Mary】我是在跟年轻演员合作的时候发现的。比如说最近的新版《希瑞》动画，跟九零后声优聊天时说起早年的工作经历。小朋友都惊了：“什么！你做过《星际牛仔》！那是我童年最爱啊！” 后来遇到不同年龄段的粉丝跟我说：“你就是我们的童年啊！” 我才发现这部作品不只是成功，而且影响了不同年龄的两代人。
【声优Steven】对啊，连七八岁的小孩子都看过。有时候配动画作品，很多合作演员忍到最后一集才向我表白：“Spike我们都是你的迷弟！” 让触动心灵的是，很多人告诉我，《星际牛仔》是影响他们一生的作品，帮助他们熬过失去家人的悲痛以及其他生活中的坎坷。一部作品能够做到这样，真是太令人感动了。
【编剧信本敬子】 你们都说自己是看这动画长大的，让我意识到确实已经20年了。而我小时候是看美国的节目比如《芝麻街》长大的。写《星际牛仔》时也从中汲取过灵感。如今美国观众又从我们的作品里获得激励，这真是文化的一种循环，很棒！
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主持人：聊聊关于《星际牛仔》最喜欢的精彩瞬间或者回忆。
【机械设定山根公利】我最爱第十九集Wild Horses野马。而且我是负责设计剧中所有宇宙飞船的。关于飞船有个好玩的故事：其实我们都是《星际迷航》的粉丝（佐藤在旁边比了个Vulcan Salute），故事里也有些从《星际迷航》里面得来的灵感，所以制作这集时我一直想把老飞船起名叫Enterprise企业号。这多棒啊！这事我强烈跟导演推荐了好几次。可惜最后叫了哥伦比亚号。
【角色设计/作画监督川元利浩】我最爱的是小狗狗Ein爱因。这头可爱的柯基并不是我的创意，是编剧一早就写在剧本里的。 这样带着黑暗色彩的故事里能够有萌宠的出现很不错。Ein是我最爱的角色。爱到我后来真的养了一条柯基犬！（观众鼓掌）当然，说到爱因就一定得提爱德，爱德也是我爱的角色。
【编剧佐藤大】我最喜欢的是第二十三集。这集是我写的。小狗狗爱因在第二集就出现了，一直等了二十二集之后，才有机会展现爱因有多棒！这集不仅是我心爱的作品，也得到了业界的认可。《攻壳机动队》导演看了这集之后给我打电话，后来我就成了《攻壳机动队》的编剧。
【声优Mary】让我印象最深的是Mushroom Samba蘑菇桑巴那集，太飞了太天马行空了！简直不知道你们是怎么创作出来的！而且从配音角度来说特别好玩的是，那是我们唯一一次能够偷偷爆粗口的台词。英文里说Shiitake Mushroom香菇，我让声优在shit后面停顿一下，变成shit-take mushroom，特别棒！
【机械设定山根公利】这个梗太有意思了。可惜日语原文没有对应的粗口。
【编剧信本敬子】 （出了个怪声引得全场大笑，然后说）我想插入他俩的对话来着，结果错过时机了，不好意思。说到蘑菇这集的制作，那完全都是导演渡边的点子。那一集确实非常特别。
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主持人：你觉得二十年来动画工业有何改变？
【角色设计/作画监督川元利浩】说到变化就是，如果在今天再找一群人，想做出完全一模一样《星际牛仔》，是几乎不可能的事情。所以我感觉很幸运，在那个时代我们做出了这部动画。
【机械设定山根公利】现在原创内容少了。希望导演们能多做原创内容。
【声优Steven】二十年前在美国完全没有类似的动画。而且很多人说《星际牛仔》是他们的动画入门作品。这部动画里面的元素众多，可以让五湖四海各种不同的人看完都产生共鸣。
【声优Mary】而且《星际牛仔》的表演方式非常不一样。我们当时进行配音也是采用新的方式，力求自然，算是开创新潮流吧。
【编剧信本敬子】 我跟渡边导演讨论过为何多年后这部作品依然火爆的问题。他说其实是因为对于角色没有明确的直白表述，而是有大量留白。甚至当年日本版的Spike声优都在抱怨：“诶呀我的角色怎么没有太多台词呢？” 这样留给了粉丝去自我解读的空间。 让观众反复观看，自行揣摩。所以这么多年之后还是有很多人热爱《星际牛仔》。
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主持人：一个老生常谈的问题，是否应该有续集？
【角色设计/作画监督川元利浩】如果渡边导演，菅野洋子等所有原班人马都能重聚首，还是可以拍续集的。我说的不是应该拍拍续集，而是可以拍。这事还是得由渡边导演决定。
【机械设定山根公利】可以拍啊。如果有人找我的话，我就继续参与制作。
【声优Steven】不一定是续集，也可以是前传呢！
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主持人：这部动画想传递什么信息？多年来这种信息是否还一样？
【声优Steven】信息就是动画好看，去看吧！
【角色设计/作画监督川元利浩】我觉得信息就是要坚持原创。跟主流保持一定距离，坚持自己的信念，绝对不要动摇。这样你也可以做出流传二十年的作品。
【编剧佐藤大】我们也曾聊过这事。渡边导演的作品里涵盖了不同的种族，不同的年龄，传递了多元化的思想。而纽约是多民族共处最典型的地方了，纽约之旅对我们来说也是意义非凡。如果说到想传达的信息，那就是，就算有人要打压你，也一定要坚持自己的理念。这就是《星际牛仔》的意义。
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主持人：Spike死还是活？
【声优Steven】：肯定活着呢！
【编剧信本敬子】 ：我觉得活着。
众嘉宾起哄“这个不聊了不聊了赶快下一话题！”
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主持人：请各位进行最后总结。
【声优Mary】《星际牛仔》就像一场梦。去实现你的梦想吧。也许将来就有可能在一群欣赏你的作品的人面前共同分享呢。不管你的梦想是什么，都去追逐吧。人生太短，要努力活好每一天！
【声优Steven】感谢所有人。能有幸参与如此精彩的作品真是太开心了。也感谢今天没能到场的日本团队，感谢你们创造出这么优秀的作品。
【机械设定山根公利】《星际牛仔》精彩的原因之一，就是受到大量美国文化影响。感谢各位！
【角色设计/作画监督川元利浩】二十年很长了！我唯一想说的就是感谢大家。我爱大家！而且这部作品能在美国受到欢迎，都是美国声优和翻译团队的功劳。感谢你们！
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