速写人物站姿练习需要注意些什么呢？

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人物速写站姿练习需要注意些什么呢？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握速写需要注意些什么，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下人物速写站姿练习需要注意些什么吧。

速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。下面为大家介绍下人物速写站姿练习需要注意些什么呢？

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升静物素描怎么画？静物素描绘画步骤

表情都捕捉不到，还谈什么生动？

一张好的、生动的速写，头部的塑造是重中之重，这位模特是高兴还是悲伤，是醒着的还是睡着的，都可以通过人物的表情来识别，头部是整幅画的开端，想要画好一张速写，头部的塑造以及表情的捕捉是必要的。

画速写人物站姿时需要注意哪些要点？

速写人物站姿的训练需要抓住哪些要点？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握速写人物站姿，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下速写人物站姿吧。

站姿人物速写训练站姿人物速写是美术高考中经常出现的考试形式。它重点是要考察考生把握人物的整体比例和动态关系的能力。人的头、颈、肩、胸、臀、膝盖等部位的扭动、倾斜关系一定要明确，不可含糊。

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升

同时注意各部位空间关系的前后变化，以及由此产生的明暗变化。有的考生往往局部画得很精彩，可是整体的人体结构却很松散，人物动态的味道明显不足。好的人物速写是整体和局部的完美统一。站姿人物在与桌椅等道具相结合时要注意重心的转移。

1.观察女孩的整体形象，大致了解她的身高为多少个头长，身体各部分的比例分别是多少，然后在脑海中确定出大致的构图。

2.从头部的轮廓开始着手。起稿的方式多种多样，可以从人物形象的大轮廓开始入手，也可以从头部画起。

3.通过对女孩动作的观察，把握双手和躯干的动态，画出衣服的外轮廓线。画下肢时，注意两腿之间裤子纹理的对比变化。

4.从左手衣纹开始深入，注意手臂的透视变化。左腿应该画得实一些、重一些，以便拉开与右腿的空间关系。

5.衣纹不要画得太琐碎，要抓住羽绒服的外形及主要转折结构进行表现。在画女孩左臂衣纹时，同时注意和右臂衣纹进行比较，衣服和围巾可以画得松动些。然后对画面整体进行调整，强化线条之间的节奏感。

6.给毛衣加上装饰性的线条，将上半身塑造得详细一些，从而使人们的视觉焦点集中在上半身，这样比较符合审美习惯。

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速写站姿上下留几指

速写站姿上留上＋3指。

速写具有快速、直接、随意的特点，所以它的动机更单纯、直接，任务相对少。速写的优势在于它的单纯、明确，以最少的视觉来把握某个绘画因素。正是由于这些特点，使得速写在解决问题的时候格外有效。

速写的重要目的之一是研究某些本质的造型因素，如线条、解剖、体块、比例、光线、动态等。

体块：人体的头部、胸廓和盆骨三部分的形体可概括为三个立方体，称三体积。三体积的塑造，是人体塑造是否具有体积感的关键。

抓住动态的几个要素，通常我们会讲到“一竖二横三体积四肢”，那么我们再把它细分出来成为几个点：

头部透视角度和方向

肩膀、髋骨的透视角度和方向

头部、胸腔、盆腔的透视和体积

四肢(两肘、两膝盖的连线)的角度和方向

在这其中，最基本也是最重要的是肩线、髋线、脊柱线的把握，这三线的透视和倾斜角度越大，动态越夸张，也只要抓住这三根的走向，整个大动态就基本把握住了。

用快速、简要、概括的线条勾勒出人物，这一步要注意把握好人物的动态比例和结构关系，采用观察比较的方法。

五官的表达首先要认真观察其特点，模特脸部的调子要微妙、细腻自然，以体现出女孩白净的皮肤质感。

脸部与头发的黑色块形成黑白对比，让脸部与五官在整个画面关系中比较明确。

画领子时，除了利用领子表现脖子及肩膀的结构外，还要考虑领子与头部之间的节奏关系。

躯干及上肢的作画应表现出胸腔的体积以及重要点的位置，如肩关节、手臂以及手部的空间关系和透视关系。

继续完善躯干及四肢的刻画，注意胯骨的扭势以及大腿的衔接关系，平时加强人体结构体块的意识。此外，拉开与上衣的节奏。

上衣下面的边缘要放松处理，体现出生动的感觉，拉开与裤子之间的关系。

注意边缘的衣纹起伏，找出它们的规律，抓住主次关系。

下肢在刻画时，可视为上大下小的圆锥形体，然后将其依附于富有变化的形体穿插之中。同时注意膝盖部的转折变化，用线要肯定、直接。腿部作画时注意前后虚实关系。

裤子的用线应根据内部腿型的结构而走，注意穿插关系，应使用线面结合的手法，画出腿部的立体感和层次关系。

画人物速写要注意哪些？

单个人物速写 1．静态速写静态速写指在一段时间内相对静止不动的动态，如男女青年站姿或者坐姿、看书等。主要是对人物整体结构的把握能力和表现能力。其目的是要求把对象的结构比例画正确，形象刻画充分。 2．动态速写动态速写有规则性动态和不规则性动态两种规则性动态速写是指绘画对象进行规律性地重复运动的动态。如拍篮球这一动态，主要是速写对象基本的位置不变，只是局部处于循环往复的运动动态；又如跑步的动态，主要是速写对象整体所做的规律性动作。画动态速写，关键是要抓住有代表性的某一动作瞬间。一般来说，一个动作在开始或结束时较有代表性。不规则性动态速写是指那些重复动作较少的动态。如打球、舞蹈等动作，要画好这些动态是比较困难的，但是，这些动态形象在生活中往往也会反复出现，虽然说千变万化，但如果反复观察过这些动态形象也就不难了。因此，要画好不规则动态速写，除了要掌握解剖知识和运动规律外，还要多关注现实，随时随地留意观察生活中人物的各种动态特征。没有一定的生活知识，我认为是很难画好这类速写的。二、多个人物的场景速写表现某一环境中的相互关系的几个或一群人的速写称为场景速写。要自然生动、主题突出，有主次、有呼应、有远近，不能各不相顾，缺乏对比。人物速写的要求一、人物基本结构与比例准确要理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律，采用概括的手法来表现人物的动态特征；在对大的形的把握的同时，要注意交代每个转折部位的相互关系，注重绘画的视觉感受，这是画好人物速写的前提。二、人物的动态协调舒展一幅好的速写也会给人强烈的审美享受，这是无可辩驳的事实！好的速写必须要求描绘对象的动态自然、协调，让人看起来比较舒服。要达到这一点，绘画者的眼光就显得尤为重要。所以说如何构图，怎样选取绘画角度，怎样的姿态更合乎审美情趣，这些都是要思考的问题。三、线条要有较强的艺术性线条主要是通过长短、轻重、疏密和浓淡来表现的。流畅的线条可增强画面表现力和生动性。线条与形体结构的巧妙结合，是生动表现人物的前提。以浓淡、缓急的线条来表现人物，有利于增加层次感，区分质感，提高艺术的感染力。四、用笔果断概括用笔的果断与否，直接反映了考生对速写技法掌握的熟练程度，同时也反映出了画者的个性以及绘画修养。那种犹豫用笔的速写是很难表现出速写的感觉的！考生应牢牢把握住整体、大局，以最简练的用笔去概括地表现对象的主要形象特征，适当放弃一些细微末节，这样才能达到速写的有效办法。五、风格统一，整体效果好整体的艺术风格统一，是一幅速写完整性的重要体现。这里讲的风格，主要是指速写时画者所采用的艺术手法。风格的统一，就是说绘画的特征基本一致。整体的效果是一种感受，它主要通过画面的节奏、黑白灰的布局所产生的效果，这种效果是通过对比来实现的。因此，画者考虑画面的时候，对比与统一这两个方面必须要胸中有数。人物速写的训练一、多临摹，多默写初画速写时，除了要进行一定的写生练习外，还应该花大的精力和时间进行临摹训练，我认为临摹是获得基础的表现技法的最佳途径。临摹比较优秀的速写作品，可以很直观地理解那些作画者对画面的处理方式，线的组织，形与画面的处理方法，可以更好地回顾自己已画的画面，查找错位与疏漏之处，分析原因，加深理解。二、多作“慢写”练习有的人以为速写就是要快速，就是用笔潇洒，几根线条就行了，这是非常片面的理解。要画好速写，一定要学会理解人物的结构，线条的疏密关系，画面的节奏和对象的取舍。要培养这种能力，必须要进行慢写训练，练习多了才能快起来，否则，就会显得浮燥、潦草。慢写是画好速写的关键，速写也需要慢写来提高，二者相辅相成。人物速写写生练习能加强我们认识，默写练习可提炼我们的记忆能力，临摹练习则能提高我们的鉴赏能力，所以，大家在速写训练时，一定要相互交错训练，不可偏废。

夕阳很美2024-06-15 18:06:06

速写人物站姿练习需要注意些什么呢？

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