扬琴是西洋乐器还是中国乐器

扬琴自明朝时期波斯地带传入中原地带后，一直是我国民间常用的乐器之一，近年来被列为我国的国家级非物质文化遗产。扬琴常作为戏剧表演的伴奏乐器出现在舞台，是吕剧、粤剧、闽剧等戏曲表演的主要伴奏乐器。

扬琴是西洋乐器还是中国乐器

扬琴是民族乐器，扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器，并不属于西洋乐器。

无论用于独奏、伴奏还是合奏，扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴又称"洋琴"，是中国常用的一种击弦乐器。

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。扬琴与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济，但个性又不是很强，因此容易与其它乐器融合。

扬琴慢奏时音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。它的音色清脆明亮，表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要的地位。

杨琴有多少种类

扬琴的品种很多，除传统的八音、十音和十二音小扬琴适于民间器乐合奏或为说唱、戏曲伴奏使用外，变音扬琴、转盘转调扬琴、筝扬琴、全律活马大扬琴和电扬琴等则适于独奏或参加民族乐队合奏。

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济。慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。

表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。

扬琴传入中国以来，便迅速与中国的传统音乐表现形式相融合，成为我国音乐伴奏中不可缺少的重要组成部分，推动了民间说唱艺术的发展。扬琴的影响力也随着民间说唱艺术的发展被人们熟知和运用。

杨琴要怎么掌握发声技巧

1.击弦位置。

从扬琴形制来看，它是通过振动琴弦发音的。一般高音区有效发

音弦长比较短，低音区有效发音弦长比较长。以有效弦长的十一分之一处为最佳击弦点。以此位置计算方法是：高音区在距琴码两公分到两公分半处；中音区在距琴码两公分半到三公分的位置；低音区在距琴码三公分到三公分半处。通过耳朵的聆听与眼睛的配合，再加上长时间的训练，一定可以找到标准的击弦点。

2.琴竹触弦部位。

正确的发音对琴竹头击弦位置也有要求。以琴竹头中部击弦，发音最为厚实、饱满。靠前或靠后，不但影响音色，还容易碰到上方或下方的琴弦，影响准确性。

3.手腕弹动的发力。

扬琴演奏需要全身各部位协调运动才能进行。在我们演奏时，肩关节、肘关节、腕关节以及指关节支撑整个手臂的运动。肩关节是整个手臂的支撑点，在手臂运送过程中击弹、跳动都离不开它的支撑；肘关节支撑小臂，保持它在运动中不会上下活动。