目录
- 中文名
- 喜马拉雅王子
- 外文名
- Prince of the Himalaya
- 类 型
- 剧情、藏语
- 出品公司
- 上海电影（集团）公司上海电影制片厂、上海胡氏文化传播有限公司
- 制片地区
- 中国大陆
- 拍摄地点
- 中国四川
- 导 演
- 胡雪桦
- 编 剧
- 胡雪桦、扎西达娃、多吉才郎
- 制片人
- 任仲伦、郑幼平
- 片 长
- 107 分钟
- 上映时间
- 2006年10月20日
- 对白语言
- 藏语、汉语
- 出品时间
- 2006年
远古的西部高原神秘的甲波国，正值壮年的国王（洛桑群培饰）突然驾崩，断劝政权更迭，王子拉摩洛丹（蒲巴甲饰）亲眼剃全捉目睹了美艳的母后（宗吉饰）与自己的叔叔克劳盎（多布吉饰）成婚，成为新一代的国王与王后。失魂落魄的拉摩洛丹见到了父亲的鬼魂，父亲告诉王子是克劳盎设计害死了自己。拉摩洛丹伺机复仇，却被悲痛欲绝的母后百般阻拦，癫狂中的王子误杀了恋人奥萨鲁央（索朗卓嘎饰懂元击）的父亲，奥萨鲁央因此发疯，整日唱着思念而哀伤的情歌。
王子被派往遥远的波斯国，途中遇到为开辟商道而勇往直前的公主阿郗苏羯（俄玛饰），公主的雄心让拉摩洛丹幡然醒悟，他决然不再逃避死亡全试拒与痛苦，然而等待他的却是奥萨鲁央冰冷的尸体。奥萨鲁央的哥哥雷桑尔（扎西饰只键洒燥）誓言要为父亲、妹妹复仇，克劳盎却意外地挡在了拉摩洛丹身躯故台笑之前。
母后将真相告诉了拉摩洛丹，新王克劳盎正是王子的亲生父亲，当初，是老国王拆散了相爱的恋人，强娶了美丽的姑娘。再次受到命运捉弄的拉摩洛丹终于有了放弃复仇的理由，但他根本不能忽视奥萨鲁央的牺牲、父王的惨死与雷桑尔的仇恨。拉摩洛丹接受了雷桑尔的决斗，并将毒剑留给了自己[3]纹辨地蜜。
演职员表资料来源[1][4]
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拉摩洛丹演员配音-甲波国王子，十七岁，留学波斯期间，国王突然神秘驾崩，他匆匆回国奔丧。父亲的鬼魂告诉他，自己是被克劳盎用毒药毒死的，要王子替他报仇。
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娜姆演员宗吉配音-甲波国王后。国王驾崩后，她在服丧期与国王之弟、新王克劳盎成婚，成为新一代的王后。当王子伺机找新王复仇时，她百般阻拦，并告知新王是他的亲生父亲。
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克劳盎演员多布杰配音-甲波国新王，老国王的弟弟，王子拉摩洛丹的亲生父亲。他与拉摩洛丹的母亲真心相爱，却被老国王拆散。王子一直不愿相信这个事实，后来与雷桑尔决斗时受伤中毒时，父子二人相认。
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奥萨鲁央演员配音-王子拉摩洛丹的恋人。拉摩洛丹得知父亲是被叔叔克劳盎设计害死后失魂落魄，癫狂中误杀了奥萨鲁央的父亲，奥萨鲁央因此精神失常。
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赞普王演员洛桑群培配音-甲波国国王。正值壮年突然驾崩，国王的弟弟克劳盎与原来的王后成婚，成为新王。当王子拉摩洛丹回来后，他设法让王子知道自己是被克劳盎害死。
角色介绍资料来源[3][5]
- 该片演员在拍摄前夕经历了两个月的集中训练，每天跑步、练声，听导演讲授莎士比亚戏剧，并做小品练习[7]。
- 片中“拉摩洛丹”就是“哈姆雷特”，这是一位藏传佛教大师为影片的男主角所起的藏名。
- 蒲巴甲的哥哥和妹妹也参加了该片的拍摄，担当群众演员[8]。
- 老国王的天葬、拉摩洛丹情人奥萨鲁央的水葬、以及拉摩洛丹最终的火葬，代表部族对死者尊严的不同纪念，这三种葬礼第一次在同一影片中呈现[9]。
- 该片有不少激情场面戏，但在审查时被剪去了三组镜头，全部加起来约有两分钟，仅蒲巴甲“全裸骑马”段落得到了保留[10]。
- 该片主题曲《神香》原本由一位藏族歌手演唱，音乐制作人何训田被萨顶顶的独特嗓音和深刻的表现力所打动，随后萨顶顶仅用了一个晚上便完成了整首歌的录制[6]。
获奖日期 |
奖项 |
获奖者 |
|---|---|---|
2007年11月7日 |
好莱坞中美电影节金天使奖（获奖） |
蒲巴甲[11]
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2007年11月 |
洛杉矶电影节特别嘉奖、最佳电影奖（获奖） |
《喜马拉雅王子》[12]
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2008年5月18日 |
第三届摩纳哥电影节最佳男主角奖（获奖） |
蒲巴甲[13]
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2008年5月18日 |
第三届摩纳哥电影节最佳导演奖（获奖） |
胡雪桦[13]
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2008年12月8日 |
意大利卡勒波瑞亚国际电影节最佳导演奖（获奖） |
胡雪桦[13]
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2008年12月8日 |
意大利卡勒波瑞亚国际电影节最佳影片奖（获奖） |
《喜马拉雅王子》[13]
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该片改编自莎士比亚的话剧《哈姆雷特》，创作人员对这部作品进行了解构和颠覆。导演胡雪桦报考艺术学院时，准备的考试独白就是“生存还是毁灭”，而他的父亲、戏剧艺术家胡伟民临终前最想排的戏也是《哈姆雷特》，因此《哈姆雷特》是他多年的情结[7]。
2005年，导演胡雪桦从美国回来，为该片寻找演员，在四川九寨沟歌舞团选中蒲巴甲。蒲巴甲身上刚毅、柔情和忧郁的特质正好符合拉摩洛丹这个角色[9]。
该片全部启用藏族演员和藏语对白，是具有艺术精神的藏语电影开篇之作[7]。
该剧组先后在阿坝、若尔盖、红原、玛曲、莲宝叶则 、九寨沟等地取景，甚至深入当时尚未开发的原始景区实地拍摄长达60天，将包括天葬、水葬和火葬等藏族文化呈现在银幕之上。片中的“甲波古城”是投资近1.2亿元按一比一比例搭建而成的[7]。
原著中哈姆雷特请戏班在宫廷排戏的情节在该电影中变成了一段古老的藏戏，而老国王死去的原因不是沉睡时被毒水灌入耳朵，而是西藏特有的带毒的袖狗。
该片中一些生活细节的设计尽可能地和藏民习俗有所契合，其中拉摩洛丹与雷桑尔角斗一场戏蝇，尽管两人复仇之心难以释怀，却也要坚持在决斗后共饮美酒。
该片选择了适于银幕表现的水葬作为为美丽恋人的送别仪式，兼顾了西藏民族民俗，也较能为观众的视觉习惯所接受[14]。
服装设计莫晓敏在为影片量身定做服装的过程中，坚持形似与神似辩证统一的原则，努力抓住藏式服饰的设计精髓，同时在样式上又不受其固有模式的约束，力求达到神似。传统藏式服饰肥腰、长袖、大襟是其典型的结构，同时首饰在藏族服饰构成中也扮演重要的角色。
莫晓敏在影片服饰的二度创作中，坚持把握虚实结合的原则，基本款式、大块面、大轮括作“虚”处理，饰物、图案等作为“实”处理，精心刻画。这体现在主要人物的服饰设计上，帽饰和肩部为“实”，花大功夫仔细刻画，如“克劳盎、娜姆王后、苏毗国公主阿郄苏羯”等人物的帽子和装饰。他专程去西藏请首饰匠人按经过重新设计的要求定制，均采用真的“黄铜、白铜”用手工打造而成；大臣的帽子则是借鉴了一种喇嘛帽款式改变而来；宫廷侍卫的服饰因其身份的特殊性，造型具有一定的仪式感，在该片中，大胆地将藏饰中的一种牦牛头造型，经过设计后，做成了宫廷侍卫夸张的帽子[14]。
该片在服装上融合了西藏游牧民族的典型图案、古埃及的装饰手法以及西伯利亚土著装饰等的设计，在颜色上使用藏民惯用的“红、蓝、绿、黑”，即便是表现皇宫贵族，也丝毫没有艳俗奢华之感[9]。
该片是电影史上一次优秀的改编，把西藏的人文和莎士比亚的名著结合得很好，改编得很成功[13]。（《新闻午报》评）
该片对《哈姆雷特》进行了既忠于原著又包涵诸多创新元素的改造，颠覆了的“复仇”主题，着力表现“爱与宽容”。在这部异域风情极其浓厚的影片中加入了更多的矛盾因素，加大了矛盾冲突的力度，使“生存还是毁灭”的抉择更为纠缠，而古老神秘的西藏场景也为该片锦上添花。该片通过莎士比亚和西藏的嫁接，刻画一种人类的共同美好的情感和思想，这就是‘爱’的主题。娜姆的母爱将母子之间的误会彻底融化，前嫌尽释，爱在此刻得到了升华；克劳盎用父爱的力量昭示了爱才是自我救赎的唯一出路；奥萨鲁央为了爱情所做的一切，显得更加成熟，更加隐忍，更加懂得为爱牺牲，爱的主题在奥萨鲁央壮烈的爱中得到了更为浓郁的体现；拉摩洛丹经历了理想与期待的幻灭，遭受了灭顶的打击，但他摆脱了仇恨的枷锁，用“爱与宽容”救赎了自己，在释然中了却了人生；还有不可忽视的人物，那就是狼婆，她与藏王的复仇灵魂斗争，与邪恶斗争，在拉摩洛丹的心中浇灌了爱的种子，引导他找到真相，宽恕心中所恨。藏族的命运不可预知，但爱已经融入这个伟大的民族，狼婆无疑是给这个民族指点道路、燃亮灯火的人，她将“爱与宽容”的主题进一步地发扬光大。该片为观众讲述了一个探寻“爱和宽恕”的故事，传达了一种“爱”的轮回，“爱”的永恒的理念，从片中每一份深刻的爱中，观众都能够身临其境、感同身受地体会到“爱”带来的思索与震撼[15]。（新浪娱乐评）
