关于导演风格
我以往的作品都以纪实风格见长。就是把生活呈现在观众面前让你去琢磨让你觉得这很平常却又让你心动；让你觉得这很直白却又让人不由得沉思：当你觉得淡然却有一股悲楚。而这次拍摄《花季·雨季》我想在我已往创作的风格基础上注入激情。 剧本的情节由欣然的一段段内心独白构成欣然的内心独白并不打算用一般的、现成的观念来修正她自己观人看事的个性鲜明的视角而是从这些极端主观的视角之总和（这并非简单的加法而是更为困难的数学运算） 产生广阔的意义和形成她成长的轨迹。这给我们在拍摄欣然的旁白时提供了很大的创作空间我觉得旁白的段落要是拍好了就能形成这个影片的风格。[1]
关于摄影
摄影中集艺术和技术于一体要服从于主题完成并通过胶片反映导演的要求。因为是青春片所以从影像上讲应该是轻松、明丽、多色彩的甚至在某些方面是唯美的东西。总之首先得看着好看好像时装能反映时代的特点。摄影师赵小丁这些年除拍摄多部故事片外还拍摄了不少广告。如果把广告里的一些东西用到电影里一定能起到好的效果。广告因受时间和篇幅的限制需要短时间到位所以美学上要求高度的凝聚。比如对颜色的反差对比对人物一些光线的处理等。赵小丁荐意在拍摄人物时用多层的柔光布而不是加什么柔光镜这样使人物皮肤质感特别细嫩、健康影片就会出现清新明媚的青春气息。 我还认为摄影机要根据人物内心节奏而动要深入到人物内心世界里去。[1]
关于美术
我们拍摄的《花季·雨季》反映的不仅是 一个中学生群体的花季雨季而且要映出一座城市、一个时代的花季和雨季。所以美术部门在选择场景、布置道具、挑选演员服装时要有经济特区的特点充分反映出这座城市的品格并在不经意中折射出经济特区的社会变迁。[1]
关于表演
由于剧本前散后收———呈漏斗式的一种结构。高潮需要层层铺垫和渲染。这对人物的把握尤为重要人物前后要有变化剧本中欣然和陈明的转变写得最好。在拍摄中我要把握他们的表演分寸使之更加可信。我这次选择的主要演员大都没有什么表演经验。但这并不可怕我欣赏他们身上的朝气和中学生身上特有的气质。我希望演员能放开来表演让我去捕捉那些带有毛边的质朴。[1]
