荔枝姑娘诗词赋

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遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
——宋·陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》在宋朝陆游所作的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》一诗中，诗人以沉痛而深情的笔触描绘了一幅遗民泪洒胡尘、翘首期盼王师北伐的苍凉画面。那一年又一年累积起来的泪水，不仅浸湿了北方沦陷区的每一寸土地，更深深地滴落在每一位遗民的心头，他们在无尽的苦难与期盼中挣扎，面对着胡尘滚滚的边疆，满目疮痍，心如刀绞。 “遗民泪尽胡尘里”，这句诗犹如一幅历史长卷，生动展现了战乱之下无辜百姓的悲惨境遇和无尽哀愁。他们身处异族统治的铁蹄之下，忍受着生活的艰辛与心灵的压抑，却始终坚守着对故国的忠诚与热爱，日复一日，年复一年地望向南方，期待着南下的王师能够挥师北上，收复失地，解救他们于水深火热之中。 “南望王师又一年”，这句诗则饱含了深深的无奈与期盼。时间在等待中流逝，岁月在期盼中蹉跎，然而，那支承载着民族希望的王师却迟迟未至。这种无尽的等待，无疑加剧了遗民们的痛苦，也使得陆游对国家命运的忧虑愈发深切。他借由诗歌传达出对国家统一、民族复兴的热切渴望，以及对朝廷早日出师北伐、拯救黎民于倒悬之中的深深呼唤。 #乘风计划，动态激励#

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楚虽三户能抗秦，岂有堂堂中国空无人。
——宋·陆游《金错刀行》在宋朝著名诗人陆游的力作《金错刀行》中，他巧妙地引用了楚国“虽三户能抗秦”的历史典故，以此作为深邃而富有象征意义的比喻。这一典故源自战国时期，楚国虽然被秦国强盛的兵力所逼迫，但即使仅剩三家百姓，也能够凭借坚韧不屈的精神和对故土家园的深深热爱，奋起抵抗强秦的侵犯。陆游借此表达出一种坚定的信念：无论面临多么艰难困苦的境遇，华夏大地——堂堂中国，其深厚的文化底蕴、顽强的民族精神以及无数胸怀壮志的英勇儿女，绝不可能陷入无人挺身而出、捍卫国家尊严与领土完整的局面。这句诗不仅展现了陆游对于国家力量的深刻理解和无尽信心，更饱含了他对民族尊严无比珍视的情感。他以诗歌为载体，热情洋溢地抒发了那种面对外族侵凌时，中华儿女应当具备的保家卫国、矢志不渝的壮志豪情。透过字里行间，我们可以感受到陆游那颗炽热的爱国之心，以及他对中华民族能够在任何困境下都能展现出不屈不挠精神的坚信不疑。 #乘风计划，动态激励#

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人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
——纳兰性德《木兰花·拟古决绝词柬友》 “人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”这句纳兰性德在《木兰花·拟古决绝词柬友》中所抒发的千古名句，犹如一曲深情而哀婉的挽歌，深深地触动了每一个曾经历过情感波澜的人心。它以一种诗意而凝练的方式，向我们展示了人生的无常与情感世界的微妙变化。倘若人与人之间的每一次相遇、每一段情缘都能保持初识时的那种纯真与美好，那份未被世俗尘埃所染的心动与欣喜，那么，世间又怎会有秋风扫落叶般的凄凉离别，又怎会有那把象征着哀怨与失落的画扇呢？纳兰性德巧妙地运用“秋风悲画扇”这一意象，将离别的苦楚和世事沧桑寓于其中，让人不禁联想到爱情从热烈到冷却的过程，如同秋风中的扇子，曾经是炎夏的必需，转眼间却因季节更迭而被遗忘在角落，徒留满目苍凉。在这首词中，纳兰性德不仅描绘了爱情初始阶段的璀璨与恒久之美，更是通过对时光流转无情变迁的深刻洞察，表达了对那份初心难守、人事易变的深深无奈与惋惜。他让我们明白，无论多么美好的开始，都可能在岁月的冲刷下变得模糊不清，唯有珍惜当下，才能让那份初见的美好永驻心间。这也正是纳兰性德这首词之所以能穿越时空，打动无数读者心灵的原因所在。 #乘风计划，动态激励#

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曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
——元稹《离思五首·其四》 “曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，这句诗出自唐代著名诗人元稹的《离思五首·其四》。它以其深情而富有哲理的表达，生动描绘了一种经历过极致美好后，再难以被其他事物所触动的情感状态。在这首诗中，“沧海”象征着广阔无垠、深邃无比的爱情经历，犹如浩渺的大海，波澜壮阔，令人震撼。一旦亲身经历过这般深情厚意，世间其他的爱情之水便显得平淡无奇，无法激起内心的涟漪。而“巫山云”则比喻那独一无二、如梦似幻的情感体验，仿佛置身于巫山之中，目睹那缭绕变幻、神秘莫测的云雾，此等景象深深地烙印在心中，使得任何其他的云彩都显得黯然失色，无法与之媲美。这种情感上的对比和选择，强烈地传达出诗人对已逝爱情的至高赞美和无尽怀念，同时也揭示了这段感情对他内心世界的深远影响，已经达到了无可替代的地步。元稹通过这两句诗，淋漓尽致地展现了他对一段刻骨铭心的爱情的追忆与感慨，使读者能够深深感受到那份真挚而又无法复得的情感世界。这样的诗句不仅让人们对真爱的本质有了更为深刻的理解，也启示我们珍视每一段独特且不可复制的情感历程，因为它们就如同沧海之水、巫山之云，一旦错过，便再也难觅。 #乘风计划，动态激励#

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玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？
——温庭筠《新添声杨柳枝词二首·其二》精巧细致的玲珑骰子，其中那一颗寓意深远的红豆，如同一滴炽热的朱砂，深深嵌入骨髓之中，象征着无法言表、深入骨血的相思之情。这枚红豆，它是否能够承载并传递出我对你的那份深深眷恋，那份如影随形、刻骨铭心的思念？温庭筠在《新添声杨柳枝词二首·其二》中，以卓越的艺术手法，运用骰子与红豆这一独特的意象，寓情于物，将抽象的情感世界具象化，生动而细腻地描绘出了相思之苦楚以及深情厚意的无尽绵长。诗人温庭筠以其独特的诗笔，通过这句“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，巧妙地揭示了爱情中的痴缠纠葛和执着坚守，仿佛让人看见那颗红豆在玲珑骰子中闪烁，犹如相思者心中的火焰，在寂静无声的夜晚独自燃烧，期盼着对方能感知这份穿越时空、直抵心底的深情呼唤。这种表达方式不仅展现了古代文人墨客对于情感世界的独特见解，更在婉约诗词中构建了一种痴心绝对的爱情美学，令人回味无穷。 #乘风计划，动态激励#

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侯门一入深如海，从此萧郎是路人。
——崔郊《赠去婢》 “侯门一入深如海，从此萧郎是路人。”这句流传千古的诗句出自唐代诗人崔郊的《赠去婢》。它以凝练而深情的语言，描绘了一幅豪门内外、身份悬殊的爱情画卷，寓意深远，令人回味无穷。 “侯门一入深如海”象征着一旦踏入权贵之家，就如同沉入无边无际的大海，其间的繁华与复杂、规矩与束缚，往往使人难以抽身，更别提维系一段跨越阶级的感情了。这里的“侯门”不仅代表了现实中的高门大户，更是社会地位和权力差距的具象化体现。 “从此萧郎是路人”，则是对爱情悲剧结局的深刻揭示。曾经的恋人，那位被唤作“萧郎”的男子，在女子进入侯门之后，仿佛瞬间从亲密爱人变成了陌路之人。这种由门第差异所导致的情感疏离，无疑是对美好爱情最残酷的打击。崔郊通过这一对比鲜明的表述，淋漓尽致地展现了现实世界中，无论多么深厚的情感，在严酷的社会等级面前都可能变得脆弱不堪。整句诗篇犹如一面镜子，映照出封建社会里个体情感在家族利益、社会规范面前的无奈与无力，同时也凸显了理想中的纯真爱情与冷酷现实之间的鸿沟。它让我们惋惜那曾近在咫尺，却因种种现实困境无法触及的爱情之美，也警示我们在欣赏古代诗词艺术魅力的同时，反思历史长河中那些被淹没的爱情故事，以及它们背后所承载的社会意义。 #乘风计划，动态激励#

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锦瑟无端午十弦，一弦一柱思华年。
——李商隐《锦瑟》锦瑟，这古老的乐器，竟然未配有端午雅乐所需的十弦，而其拥有的是五十弦之繁复。每一弦，如同岁月长河中的一段波纹，每一柱，仿佛是时间沙漏里的一粒金沙，它们共同编织出一幅深邃而又细腻的情感画卷。李商隐在《锦瑟》一诗中，巧妙地运用了锦瑟这一意象，将无形的时间与情感通过具象的琴弦和音柱来表现，让读者能够触摸到那流淌在时光里的深深怀念。诗人以锦瑟为载体，抒发出对逝去青春华年的无尽追忆。五十弦的锦瑟，每弹拨一次，便唤醒一段尘封的记忆，每一段旋律都承载着他对过往美好时光的眷恋与怀旧。那些曾经的欢笑、泪水、悲喜交加，都在这五十弦的共鸣中得以再现，化作悠扬的音符飘荡在时空之间。李商隐的《锦瑟》不仅仅是一首描绘音乐之美的诗篇，更是对人生哲理的深刻洞察与咏叹。他借助锦瑟的丰富象征意义，传达出一种对生命流逝、青春不再的感慨，以及对那些无法重来的美好时光的深深惋惜与惆怅之美。这种美，既有诗意的哀婉，又有哲思的深沉，让人在品读之余，不禁陷入对自身生命的深深反思与感悟之中。 #乘风计划，动态激励#

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斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
——张若虚《春江花月夜》斜月低垂，宛如沉睡的明珠悄然隐匿于浩渺无垠的海雾之中，那朦胧而神秘的景象仿佛是天地间的一首无声诗篇。在这一片迷蒙中，碣石与潇湘这两地遥相呼应，它们之间的道路蜿蜒曲折，延伸至视线无法触及的远方，象征着人生旅途中的种种未知与挑战，充满了无限深远的寓意。这是张若虚在其脍炙人口的《春江花月夜》中所描绘的壮丽景致。诗人以细腻的笔触勾勒出一幅春江、鲜花、皎洁明月交相辉映的宏大画卷，同时又将这幅画的边界拓展至无尽的道路，使读者在欣赏美景之余，不禁对人生的坎坷历程、时空的无穷维度以及内心深处的思念之情产生深深的共鸣和哲理性的思索。在这首诗中，月亮的西沉、海雾的弥漫、碣石与潇湘的遥远距离，都被赋予了丰富的象征意义，它们共同构建了一种既广阔无垠又寂寥深邃的艺术境界。张若虚通过对自然景色的生动描绘，抒发了对人生命运流转不息、世间万物生生不息的感慨，使得这首《春江花月夜》不仅是一首描绘月夜美景的诗歌，更是一部富含哲理的人生寓言，令人回味无穷。 #乘风计划，动态激励#

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晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》在唐寅的《一剪梅·雨打梨花深闭门》这首词中，那句“晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君”犹如一幅生动的情感画卷，细腻地描绘了主人公对心上人无时无刻不在的深深眷恋。清晨，当第一缕阳光洒向大地，他便瞩目天际，借由变幻莫测的天色寄托对远方伊人的思念；傍晚，当天边最后一抹晚霞染红了云彩，他的目光亦随之流转，将那份浓郁的挂念融入到漫天云卷云舒之中。无论是行走于喧嚣市井，还是静坐于寂静书斋，他的思绪始终无法从心上人身上剥离。行走时，每一步似乎都踏在对她的思念之上，仿佛每一段旅程都是为了缩短与她之间的距离；静坐时，即便四周万籁俱寂，内心却波澜起伏，脑海中满是对她的温馨回忆和甜蜜期盼，这份深情厚意如影随形，无论动静之间，都深深地刻画出他对心上人朝朝暮暮、无处不在的思念之情。唐寅以独特的艺术视角和简练而又饱含深情的语言，淋漓尽致地展现了主人公情感世界的沉浸式挂念，使读者能够深切感受到那种穿越时空、跨越距离的绵长思念之美，以及其中蕴含的缠绵悱恻、感人至深的爱情力量。 #乘风计划，动态激励#

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相思相见知何日？此时此夜难为情！
——李白《三五七言》 “相思相见知何日？此时此夜难为情！”这句深情而悲切的诗句，出自唐代伟大诗人李白的《三五七言》。在这首诗中，李白以深邃而又细腻的笔触，勾勒出一幅饱含无尽思念与期盼的情感画卷。 “相思相见知何日”，这一问句犹如一声沉重的叹息，承载着诗人对远方爱人无法抑制的思念之情和对未来重逢之日的深深期盼。他心中满是对未知的焦虑与期待交织的情绪，那是一种望眼欲穿、翘首以盼却又无法预知归期的苦楚。 “此时此夜难为情”，在这样的时刻，在这样的夜晚，诗人的心情更是难以言表，情愫翻涌，如潮水般冲击着他的心扉。此刻的月色、寂静的夜空以及弥漫在空气中的寂寞，都成为他内心痛苦与挣扎的见证。这种情感的煎熬，使得每一个当下都变得如此漫长而艰难，每一刻的等待都仿佛是对他心灵的一次磨砺。李白以其独特的艺术手法，将相思之苦、期盼之情表现得淋漓尽致，生动展现了情感世界里那种期盼与煎熬相互交织、悲喜交加的动人画面。其语言虽简练，但情感却深厚磅礴，让人深深感受到那份跨越时空、执着热烈的爱情力量。 #乘风计划，动态激励#

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骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。
——清代·纳兰性德《木兰花·拟古决绝词柬友》在清代词坛中，纳兰性德以其深情而细腻的笔触独树一帜。他的《木兰花·拟古决绝词柬友》一词中的“骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨”一句，更是深深触动了无数读者的心弦。这句词描绘了一幅深夜骊山下，主人公与友人或恋人进行了一场深度对话的情景。那是一个清澈宁静的夜晚，月华如水，星辰点点，他们的情感交流在骊山的怀抱中达到了高潮。然而，倾诉过后，尽管内心饱受煎熬，泪水如雨般落下，滴滴答答如同冷冽的霖铃声，却始终未曾发出一声抱怨，没有一丝悔意。纳兰性德以深沉而又坚韧的情感力量，通过“骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨”的诗句，展现了人物在情感波折中那份执着而不屈的精神风貌。即使面对痛苦、困厄和离别，他依然坚守初心，无怨无悔地承受着一切，这种对情感的坚定信念和对人生抉择的决绝态度，在《木兰花》这一词牌的演绎下显得尤为动人。纳兰性德在这首词中，不仅生动刻画了情感世界里的悲欢离合，更深层次地揭示了人性中的坚毅与执着，使得“骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨”成为了一种精神象征，承载了人们在面对生活挑战时，虽历经磨难仍能保持内心的坚韧与不悔之美。 #乘风计划，动态激励#

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